هنر

اصول طراحی و هنر بازی های ویدیویی: تکنیک های هنری کلاسیک تا پیشرفته برای برنده شدن در طراحی بازی های ویدیویی

Drawing Basics and Video Game Art: Classic to Cutting-Edge Art Techniques for Winning Video Game Design

دانلود کتاب Drawing Basics and Video Game Art: Classic to Cutting-Edge Art Techniques for Winning Video Game Design (به فارسی: اصول طراحی و هنر بازی های ویدیویی: تکنیک های هنری کلاسیک تا پیشرفته برای برنده شدن در طراحی بازی های ویدیویی) نوشته شده توسط «Chris Solarski»


اطلاعات کتاب اصول طراحی و هنر بازی های ویدیویی: تکنیک های هنری کلاسیک تا پیشرفته برای برنده شدن در طراحی بازی های ویدیویی

موضوع اصلی: هنرها

نوع: کتاب الکترونیکی

ناشر: Watson-Guptill

نویسنده: Chris Solarski

زبان: english

فرمت کتاب: EPUB (قابل تبدیل به سایر فرمت ها)

سال انتشار: 2012

تعداد صفحه: 240

حجم فایل: 43.44 مگابایت

کد کتاب: 0823098478 , 9780823098477

توضیحات کتاب اصول طراحی و هنر بازی های ویدیویی: تکنیک های هنری کلاسیک تا پیشرفته برای برنده شدن در طراحی بازی های ویدیویی

“این کتاب از جنگ صلیبی 30 ساله من پشتیبانی می کند تا نشان دهد که بازی ها نوعی هنری هستند که به طور غیرقابل انکاری با هنرهای سنتی رقابت می کند. توضیحات مفصلی در مورد تکنیک های هنر بازی و اهمیت آنها ارائه می دهد، در حالی که وابستگی آنها به جنبه های هنری طراحی و برنامه نویسی بازی را نیز برجسته می کند.
 
— جان رومرو، یکی از بنیانگذاران id Software و مدیر عامل Loot Drop, Inc.

“روش سولارسکی در اینجا این است که تکنیک های هنری را به ما نشان دهد که هر هنرمندی باید بداند و سپس او آنها را به قلمرو بازی های ویدیویی منتقل می کند تا نشان دهد چگونه باید از آنها برای ایجاد یک تجربه بازی بسیار هنرمندانه تر استفاده کرد… اگر من هنرمندی بودم که قصد انجام کار بازی های ویدیویی را دارد، یک کپی از آن را در قفسه خود داشتم.

— مارک میسون، اتاق انتظار کمیک

بازی‌های ویدیویی یک انقلاب در تاریخ هنر نیستند، بلکه یک تکامل هستند. چه رسانه کاغذ باشد چه بوم— یا یک صفحه کامپیوتر—چالش هنرمند این است که چیزی بدون عمق را مانند پنجره ای به دنیای زنده و نفس گیر جلوه دهد. ویدئو. هنر بازی تفاوتی ندارد.
 
اصول طراحی و هنر بازی های ویدیویی اولین بار است که ارتباط بین هنر کلاسیک و بازی های ویدیویی را بررسی می کند و به توسعه دهندگان این امکان را می دهد تا تجربیات احساسی گویاتر و متنوع تری را در بازی ها ایجاد کنند. طراح بازی هنری کریس سولارسکی به خوانندگان مقدمه ای جامع با مهارت های طراحی و طراحی اولیه و پیشرفته – نور، ارزش، رنگ، آناتومی، توسعه مفهوم – و همچنین دستورالعمل های دقیق برای استفاده از این روش ها برای طراحی شخصیت ها، دنیاها و تجربیات بازی پیچیده ارائه می دهد. آثار هنری مانند میکل آنژ، تیتیان و روبنس در کنار بازی‌های AAA مانند BioShock، Journey، ماریو سری، مطالعه می‌شوند. /i> و پورتال برای نشان دادن تئوری های همیشگی عمق، ترکیب، حرکت، آناتومی هنری و بیان.
 
اگرچه مبانی طراحی and Video Game Art در درجه اول یک مرجع عملی برای هنرمندان و طراحان شاغل در صنعت بازی های ویدیویی است، به همان اندازه برای علاقه مندان به یادگیری در مورد آینده بازی و پتانسیل به عنوان یک رسانه هنری قابل دسترسی است.

همچنین. در دسترس به عنوان یک کتاب الکترونیکی


“This book supports my own 30-year crusade to demonstrate that games are an art form that undeniably rivals traditional arts. It gives detailed explanations of game art techniques and their importance, while also highlighting their dependence on artistic aspects of game design and programming.”
 
— John Romero, co-founder of id Software and CEO of Loot Drop, Inc.

“Solarski’s methodology here is to show us the artistic techniques that every artist should know, and then he transposes them to the realm of video games to show how they should be used to create a far more artful gaming experience … if I were an artist planning to do video game work, I’d have a copy of this on my shelf.”

— Marc Mason, Comics Waiting Room

Video games are not a revolution in art history, but an evolution. Whether the medium is paper or canvas—or a computer screen—the artist’s challenge is to make something without depth seem like a window into a living, breathing world. Video game art is no different.
 
Drawing Basics and Video Game Art is first to examine the connections between classical art and video games, enabling developers to create more expressive and varied emotional experiences in games. Artist game designer Chris Solarski gives readers a comprehensive introduction to basic and advanced drawing and design skills—light, value, color, anatomy, concept development—as well as detailed instruction for using these methods to design complex characters, worlds, and gameplay experiences. Artwork by the likes of Michelangelo, Titian, and Rubens are studied alongside AAA games like BioShock, Journey, the Mario series, and Portal 2, to demonstrate perpetual theories of depth, composition, movement, artistic anatomy, and expression.
 
Although Drawing Basics and Video Game Art is primarily a practical reference for artists and designers working in the video games industry, it’s equally accessible for those interested to learn about gaming’s future, and potential as an artistic medium.

Also available as an eBook

دانلود کتاب «اصول طراحی و هنر بازی های ویدیویی: تکنیک های هنری کلاسیک تا پیشرفته برای برنده شدن در طراحی بازی های ویدیویی»

مبلغی که بابت خرید کتاب می‌پردازیم به مراتب پایین‌تر از هزینه‌هایی است که در آینده بابت نخواندن آن خواهیم پرداخت.

دیدگاهتان را بنویسید