Shoot to Thrill : Speedlight Flash Techniques for Photographers
معرفی کتاب «Shoot to Thrill : Speedlight Flash Techniques for Photographers» نوشتهٔ Mowbray, Michael، منتشرشده توسط نشر Amherst Media در سال 2014. این کتاب در فرمت pdf، زبان انگلیسی ارائه شده است.
کتاب «شلیک برای هیجان: تکنیکهای فلاش سرعتبالا برای عکاسان» (Shoot to Thrill: Speedlight Flash Techniques for Photographers) نوشتهٔ مایکل موبری، راهنمایی عملی و انقلابی برای عکاسانی است که میخواهند با استفاده از فلاشهای قابلحمل (اسپیدلایت)، به نتایجی حرفهای و خلاقانه دست یابند. این کتاب که حاصل تجربهٔ سالها کار حرفهای نویسنده است، نشان میدهد که چگونه میتوان با این ابزارهای کوچک و جمعوجور، نور را در هر مکانی خلق کرد و از محدودیتهای تجهیزات استودیویی گرانقیمت و سنگین رها شد.
دربارهٔ کتاب «شلیک برای هیجان»
کتاب «شلیک برای هیجان» که در سال ۲۰۱۴ توسط انتشارات امهرست مدیا منتشر شده، راهنمایی جامع برای استفاده از فلاشهای قابلحمل به عنوان منبع اصلی نور در عکاسی است. نویسنده، مایکل موبری، که خود سالها از نورپردازیهای استودیویی سنگین استفاده میکرد، پس از روی آوردن به اسپیدلایتها، به این نتیجه رسید که میتواند.۹ درصد از عکسهای برندهٔ جوایز خود را تنها با این ابزارها خلق کند. کتاب با تشریح مفاهیم بنیادین نورپردازی با اسپیدلایت آغاز میشود و به موضوعاتی چون نحوهٔ تعامل فلاش و دوربین، سیستمهای اندازهگیری نور (TTL) و ارتباط بیسیم با فلاشهای خارج از دوربین میپردازد. بخش اصلی کتاب، به نمایش و تحلیل ۶۰ تصویر از آثار درخشان موبری اختصاص دارد. هر عکس با یک نمودار نورپردازی دقیق، فهرست تجهیزات و توضیح کامل فرآیند خلاقانه و فنی همراه است. نویسنده نشان میدهد که چگونه با فلاشهای قابلحمل میتوان در شرایط نوری دشوار، مانند شب یا روزهای ابری، به هر نوری که تصور شود دست یافت و حتی «غروب آفتاب» یا «طلوع خورشید» خود را خلق کرد. این رویکرد عملی و گامبهگام، کتاب را به منبعی ارزشمند برای عکاسانی تبدیل کرده که میخواهند از قالبهای تکراری خارج شوند و تنوع و خلاقیت را به کار خود بیاورند.
دربارهٔ نویسنده
مایکل موبری یک عکاس حرفهای، مربی و کارآفرین آمریکایی است که استودیوی خود را در ویسکانسین اداره میکند. او از سال ۲۰۰۱ تاکنون جوایز متعددی را از آن خود کرده، از جمله مدالهای متعدد در مسابقات بینالمللی عکاسی انجمن عکاسان حرفهای آمریکا و بالاترین امتیاز را برای پرترههای عروسی در ایالت ویسکانسین به دست آورده است. موبری همچنین به عنوان یکی از «سه مربی ریشدار» در تور آموزشی معروف nLightn، تجربیات خود را با عکاسان سراسر کشور به اشتراک میگذارد و به عنوان یکی از متخصصان برجستهٔ عکاسی با فلاش قابلحمل شناخته میشود.
چرا باید کتاب «شلیک برای هیجان» را بخوانید؟
غلبه بر محدودیتهای نورپردازی استودیویی: با یادگیری تکنیکهای این کتاب، دیگر نیازی به حمل تجهیزات سنگین و گرانقیمت استودیویی نخواهید داشت و میتوانید در هر مکانی، نور دلخواه خود را خلق کنید.
آموزش گامبهگام از طریق ۶۰ تصویر حرفهای: با تحلیل دقیق و نمودارهای نورپردازی هر تصویر، میتوانید تکنیکها را به صورت عملی درک کرده و در کار خود پیادهسازی کنید.
افزایش خلاقیت و تنوع در کار: کتاب به شما میآموزد که چگونه با استفاده از نورپردازیهای خلاقانه و ترکیبهای متفاوت، از یک جلسه عکاسی، نتایج متنوعتر و جذابتری برای مشتریان خود به دست آورید.
انعطافپذیری در شرایط نوری مختلف: با تکنیکهای ارائهشده، میآموزید که چگونه در هر شرایطی، از شب تا روز، و از فضای بسته تا باز، نورپردازیای حرفهای و چشمگیر ایجاد کنید.
منبعی از تجربیات یک عکاس برندهٔ جوایز: از دانش و تجربهٔ یک عکاس برجسته که سالها در زمینههای عروسی، پرتره، مد و تبلیغاتی فعالیت داشته است، برای ارتقای کار خود بهرهمند شوید.
این کتاب برای چه کسانی مناسب است؟
این کتاب برای عکاسان در تمام سطوح، از مبتدیانی که تازه با فلاشهای خارج از دوربین آشنا میشوند تا حرفهایهایی که به دنبال روشی سبکتر، خلاقانهتر و کمهزینهتر برای نورپردازی هستند، منبعی ارزشمند محسوب میشود. همچنین برای عکاسان پرتره، عروسی، صنعتی (کالا) و هر عکاسی که به دنبال نتایجی خلاقانه و فروش بیشتر در جلسات عکاسی خود است، بسیار مفید خواهد بود. اگر به دنبال رهایی از یکنواختی و گسترش دامنهٔ خلاقیت خود با ابزاری قدرتمند و جمعوجور هستید، این کتاب همراه همیشگی شما خواهد بود.
سوالات متداول
آیا کتاب تنها به جنبهٔ فنی نورپردازی با اسپیدلایت میپردازد؟
خیر، کتاب فراتر از مباحث فنی مانند تنظیمات دوربین و فلاش، به جنبههای خلاقانهٔ نورپردازی و ترکیببندی نیز میپردازد و به شما نشان میدهد که چگونه با نور، داستان بگویید و احساس خلق کنید. همچنین نویسنده با ارائهٔ نکاتی دربارهٔ مکانیابی و چگونگی improvisation در شرایط پیشبینینشده، به جنبههای عملی کار عکاسی نیز توجه کرده است.
آیا برای استفاده از تکنیکهای این کتاب به تجهیزات خاص و گرانقیمتی نیاز است؟
یکی از مزایای اصلی کتاب، تأکید بر استفاده از فلاشهای قابلحمل است که نسبت به تجهیزات استودیویی، بسیار مقرونبهصرفهتر و در دسترستر هستند. با این حال، برای اجرای تکنیکهای پیشرفتهتر، ممکن است به برخی اکسسوریها مانند محرکهای بیسیم و اصلاحکنندههای نور (سافتباکس و چتر) نیاز داشته باشید که کتاب نیز به معرفی و نحوهٔ استفاده از آنها پرداخته است.
آیا این کتاب برای عکاسان طبیعت یا ورزش نیز کاربرد دارد؟
با وجود اینکه تمرکز اصلی کتاب بر عکاسی پرتره، عروسی و صنعتی است، اما اصول و تکنیکهای نورپردازی با فلاشهای قابلحمل در هر نوع عکاسی که نیاز به کنترل نور دارد، قابلاجرا هستند و میتوانند به بهبود کیفیت تصاویر در شرایط مختلف کمک کنند.
Amherst Media Inc., 2014. — 231 с. — ISBN-13: 978-1-60895-692-0. Ever wonder if speedlights could work for lighting everything at your studio? Acclaimed wedding and portrait photographer Michael Mowbray asked himself that very question several years ago—and the answer was a resounding Yes! He now use speedlights for 99.9 percent of his award-winning portraiture both in the studio and on location. In this book, Mowbray covers the basics, then takes you through the creation of sixty images, breaking each one down to show how the lighting was set up as well as the underlying creative and technical thoughts. Armed with these no-nonsense techniques, you’ll be ready to jump-start your speedlight portraiture for better sales, more flattering portraits, and more creative results at each session! Acknowledgments 2 Copyright 2 Contents 3 About the Author 13 Foreword 14 Section 1: Core Concepts 15 1. TTL Speedlight Exposure 16 Trying to Turn It Gray 16 Bend Exposure to Your Will 17 Why Add Flash? 19 How Flash Interacts with TTL 23 2. High-Speed Sync (HSS/FP) 26 Maximum Flash-Sync Speed 26 Deep Depth of Field 27 3. Flash Communication 29 Infrared Communication 29 Radio Communication 29 Adjustments from the Camera Position 31 4. Hard Light or Soft Light 33 What It Means 33 Controlling the Light Quality 33 Two Approaches 33 5. Lighting Kits and Setups 37 Studio Portrait Kit 37 Location Corporate Headshot Kit 38 Environmental Portrait Kit 39 Location Senior Portrait Kit 40 Wedding Kit 41 Section 2: Speedlights in Action 43 1. In the Spotlight 44 Open doors to find inspiration 44 2. Madonna of the Rocks 47 Work with what nature gives you 47 3. Temptress 51 Find a muse to help you explore creatively 51 4. When It’s Art, It’s Not Cheating 55 Go the extra distance to complete your vision 55 5. Bridge Players 58 Speedlighting in the rain 58 6. Arising 60 Create your own sunrise 60 7. Luminous 63 A play of light and dark 63 8. A Dip in the Sun 66 A new view on an old pose 66 9. Bench Pressing 69 Get low, get wide, shoot big 69 10. Boldly Light Where None Has Gone Before 71 Create light to make any location fit your vision 71 11. Going Parasoling 73 Dramatic profile lighting in the midday sun 73 12. Rusty 76 Big softboxes can work outside 76 13. The Spiky Sun 79 Shoot deep and get a spiky sun 79 14. Katie 83 An alternate take on a classic studio portrait 83 15. Making Light Where There’s Nothing at All 86 Shoot at night 86 16. Is this Iowa? No, It’s Phoenix 90 Fight the strong desert sun and win 90 17. Going Out on a Limb ... or Tree 93 Where studio strobes are not practical 93 18. Night and Day 95 Daytime for night in a noir concept 95 19. Sunset 98 The classic sunset portrait request 98 20. A Little Flare 101 Put the sun in your background 101 21. Black Swan 104 Uplight for drama 104 22. Raising the Level of Difficulty 107 Understand what TTL “sees” 107 23. Clean and Simple 110 Speedlights for classic studio portraiture 110 24. Bending the Light 113 The Lightbender softbox for a beauty portrait 113 25. Have Light, Will Travel 116 Beauty lighting in unusual locations 116 26. A Bounce and a Kiss 119 Bounced flash portraits on location 119 27. Getting a Little Punchy 121 Punch up boring, soft light outside 121 28. Wandering Eye 124 Nissin alternatives to Canon and Nikon flashes 124 29. Here, Kitty Kitty 128 TTL model images outside in the brutal cold 128 30. Many Ways to Soften 133 Simple diffusion panels, instant softboxes 133 31. Lighting with an Accent 136 Your speedlight as an accent light 136 32. Isolating the Subject 139 Using framing and light to pull attention 139 33. Zooming Is Far Out 142 Extra power and distance from your flash 142 34. A Kiss of Light 145 Cut the green color cast 145 35. Theatrical Performance 148 Creative light in a historic theater 148 36. Brassy and Sassy 151 Cool and unusual places for portraiture 151 37. Quiet Beauty 154 Adding drama to a classic bridal portrait 154 38. Glam Black & White 156 A high-contrast black & white beauty portrait 156 39. Empire of the Sunset 160 Working with TTL to create a powerful portrait 160 40. Let There Be a Light 163 Speedlights and a little Photoshop magic 163 41. Doing Double Duty 166 Controlling the direction and spread of light 166 42. Joan of Arch 169 Lighting a dramatic bridal pose on location 169 43. Take the Dress for a Walk 172 The visual contrast of pretty versus gritty 172 44. Lighting Naturally 175 Soft speedlight to blend with outdoor light 175 45. Spice It Up with a Little Color 178 Using colored gels on location 178 46. Temperature, Temperature 181 Cool blue tones in tungsten light 181 47. Getting Soft on Location 184 Creating an instant softbox on location 184 48. Vintage Studio 187 Studio light modifiers with speedlights 187 49. Slash of Light 190 A simple spotlight effect with the Snootzie 190 50. Environmental Portraits 193 Executive portraits, quickly and efficiently 193 51. In Depth Lighting 196 Switch the depth of field with TTL speedlights 196 52. Spring Out of the Blossoms 199 Separate subjects from a busy background 199 53. Blue Sky at Night 201 Lighting a nighttime portrait 201 54. Building Family Connections 204 A new way to create winning family portraits 204 55. Xtreme Portraits for Athletes 208 Compositing leads to big sales 208 56. Filling the Blues 211 More than half the battle outdoors 211 57. TTL Studio Portraits 213 Know TTL better by using it for everything 213 58. Smoking Hot Bass Riff 215 Creating a cool look for an aging rocker 215 59. Going Commercial, Part 1 218 Complex lighting for a commercial project 218 60. Going Commercial, Part 2 221 Green screening for maximum flexibility 221 Conclusion 224 References 225 Index 227 For decades, professional photographers have been using large, expensive studio lighting setups for their shoots. While powerful and effective, they have certain limitations. A new generation of photographers has embraced speedlights, battery powered flashes that can mount on your camera or be triggered remotely. After years of using studio lights, Michael Mowbray switched over to speedlights. He started gradually but soon realized he could shoot nearly everything with speedlights. Specializing in wedding and senior portraits, Mowbray found freedom and renewed creativity with these lights. As he states in the introduction, he no longer chases light, he creates it. The book begins by outlining the core concepts for using speedlights as a primary light source. Knowing how light works allows you to control it. The same goes for your camera. Understanding how the flash and the camera interact using the camera’s metering system is the center of Mowray’s speedlight technique. It’s also important to understand how your camera and flashes communicate while they aren’t attached to one another. The ability to have remote flashes tucked into unique places for a shoot opens up the lighting options available to you. In addition to wedding and senior portrait photography, Mowbray works in fashion, commercial and family photography. The versatility of speedlights allows a professional photographer to work in many genres. After covering the core concepts, the book presents 60 of Mowbray’s world class images. Each photo is accompanied by a list of the equipment used for capturing the shot, alternate related images and a lighting diagram. One of the major advantages of a speedlight portrait system is that it allows you create the light you want virtually anywhere. Interesting unlit nooks magically become great photo settings. A common theme across much of Mowbray’s location work is using speedlights to create light and contrast where none currently exist. A shoot may require that you work at less than ideal times of the day. It is possible create your own sunrise, shoot at night when there is little natural light, or make the daytime look like night. This flexibility opens up the number and type of clients your business can handle. Attention to detail with the placement of lights can be the difference between a run-of-the-mill portrait and a striking, award winning image. Mowbray provides great detail on what went into making each of his photographs. Don’t get stuck in a rut using the same modifiers and the same lighting over and over again. It may work fine but it will ultimately limit you. Clients like choices, especially when they are investing a lot of money. Choices can often lead to bigger sales as clients feel the need to order more of the varied looks and styles. Working in edgier lighting styles and clothing combinations, unique backgrounds or locations can expand the variety of shots you get from a session. Whether going for that classic studio look or crafting something very dramatic and modern, speedlights give you the ability to improvise and expand your techniques. While Mowbray’s main focus is the power and flexibility of speedlights, he also provides great tips for composition and location scouting. Also necessary is the ability to improvise on the spot if your planned location doesn’t work out, like his rained out plans for an outdoor bridal shoot. While creative use of speedlights gives a lot of control over the image created, there are some instances where digital postproduction adds something extra that really makes the photo pop. Mowbray gives a number of examples where editing helped make the final image exactly what he and the client were looking for. Containing lots of images, diagrams, and detailed text, this book provides readers with a thorough understanding of the benefits of shooting with speedlights.