Räume in der Kunst : Künstlerische, kunst- und medienwissenschaftliche Entwürfe

Der aktuelle Raumdiskurs wird in diesem Band aus einer interdisziplinären Perspektive erkundet. Die künstlerischen, kunst- und medienwissenschaftlichen Beiträge und Interviews (u.a. von Jan Hoet, Christoph Brockhaus, Karin Leonhard und Jens Schröter) fragen: Wie sind räumliche Dispositionen und Veränderungen in Lebenswelten verortet? Wie werden sie ästhetisch erfahren? Wie können Raumprozesse und Raumkonstellationen künstlerisch erforscht, analysiert und visualisiert werden? Die Autorinnen und Autoren widmen sich dabei Erinnerungsräumen, choreografischen, musealen und skulpturalen Räumen, der Beziehung von Bildräumen und Raumbildern sowie Erfahrungs- und Handlungsräumen. Inhalt Räume in der Kunst. Künstlerische, kunst- und medienwissenschaftliche Entwürfe The Silence Der audio-visuelle Raum. Pina Bauschs Choreographie »Blaubart – Beim Anhören einer Tonband-Aufnahme von Béla Bartóks Oper ›Herzog Blaubarts Burg‹« Choreographien der Leere. Zur Eröff nung des Jüdischen Museums und des Neuen Museums in Berlin »Ich habe immer umgekehrt gedacht: Jeder Raum ist ein isolier ter Raum, ein Haus, ein Wohnzimmer.« Michel Foucaults Panoptismus »Es ist, als wollten die Wände die Werke ansaugen« Skulptur und Raum im Wilhelm-Lehmbruck-Museum »Tatort Paderborn« Venezia 2007. Kunst im öff entlichen Raum: La Biennale di Venezia Interventionen im öffentlichen Raum skulpturale Fragen – Standpunkte im freien Fall Die Skulptur und ihr Gegenüber. Interventionen in den ästhetischen Erfahrungsraum des Betrachters in Werken von Franz Erhard Walther, Erwin Wurm und Studierenden des Faches Kunst Bühne, Labor, Wohnzimmer. Raumerkundungen und -bewegungen im Werk von Sigmar Polke Politisierung des Raums. Stereoskopie im »Dritten Reich« Quellcode der Orientierung: Ein Entwurf des Leon Battista Alberti Was ist Raum um 1300? Zum ›festen‹ Mutterhaus Giottos Zu den Autorinnen und Autoren Biographical note: Sabiene Autsch (Dr. phil. habil.) ist Professorin für Kunst, Kunstgeschichte und ihre Didaktik an der Universität Paderborn und Mitglied im DFG-Netzwerk" Spielformen der Angst". Ihre Lehr- und Forschungsschwerpunkte sind: Kunst und Kunstgeschichte des 20./21. Jahrhunderts, Theorie und Praxis von Ausstellung und Museum sowie Konzeption einer kuratorischen Praxis. Eigene künstlerische Tätigkeit und Ausstellungen im In- und Ausland. Sara Hornäk (Dr. phil.) ist seit 2006 Professorin für" Kunst und ihre Didaktik/Schwerpunkt Bildhauerei"an der Universität Paderborn. Ihre Lehr- und Forschungsschwerpunkte sind: Bildhauerei in Praxis, Theorie und Didaktik; Theorien künstlerischer Praxis; Ästhetische Grundlegung der Kunstpädagogik; Kunst und Philosophie im 17. Jahrhundert; Raumdiskurse in kunstwissenschaftlichen und kunstpädagogischen Kontexten sowie eigene künstlerische Arbeit Der aktuelle Raumdiskurs wird in diesem Band aus einer interdisziplinären Perspektive erkundet. Die künstlerischen, kunst- und medienwissenschaftlichen Beiträge und Interviews (u.a. von Jan Hoet, Christoph Brockhaus, Karin Leonhard und Jens Schröter) fragen: Wie sind räumliche Dispositionen und Veränderungen in Lebenswelten verortet? Wie werden sie ästhetisch erfahren? Wie können Raumprozesse und Raumkonstellationen künstlerisch erforscht, analysiert und visualisiert werden? Die Autorinnen und Autoren widmen sich dabei Erinnerungsräumen, choreografischen, musealen und skulpturalen Räumen, der Beziehung von Bildräumen und Raumbildern sowie Erfahrungs- und Handlungsräumen. Museums- und Ausstellungsarchitektur,Skulptur,Malerei,Fotografie,Öffentlicher Raum,Kunst,Raum,Medienästhetik,Kunstwissenschaft,Kunsttheorie,Photography,Arts,Space,Media Aesthetics,Fine Arts,Theory of Art Besprochen in:Mitteilungsblatt Museumsverband Niedersachsen Bremen, 72 (2011)