Le pouvoir de l'oubliée : la perception au cinéma: Un essai à caractère philosophique

La matérialité de l'écriture filmique, le support soumis à ouvragement au cinéma, est rarement perçu par le spectateur. De cet ouvragement dépend néanmoins le caractère analogique, idéologique de l'image, du film, de l'intrigue, du récit. On peut également considérer que la matérialité de l'écriture filmique ou son support sont assortis (comme ce qui en sort et y revient) à la perception et à la pensée, voire que la matière de l'écriture a trait à la perception et à la pensée (que Bergson appelle mémoire). Perception et pensée constituent ainsi le véritable pouvoir de l'écriture. L'ouvrage comprend deux carnets. Dans le premier, il est question de l'histoire de la pensée de l'image et du cinéma (argentique ou numérique). Certains concepts de Freud (le bloc magique), Derrida (la trace), Bergson (la matière et la mémoire), Ricoeur (l'empreinte) et Deleuze (l'image-mouvement et l'image-temps) sont examinés, de même que certaines études qui ont, entre autres, porté sur le cinéma des premiers temps ou L'Homme à la caméra de Vertov. Dans le second carnet, la pensée des histoires ou l'identité narrative induite des récits documentaires ou de fiction sont soumises à examen. "Cet essai à caractère philosophique met l'accent sur le travail de la perception et de la pensée qui est assorti (comme ce qui en sort et y revient) à l'écriture filmique. C'est dire que la production du sens et sa réception sont envisagées depuis l'image ou le cinéma argentique et numérique. L'ouvrage comprend deux carnets. Dans le premier, certains concepts de Freud (le bloc magique), Derrida (la trace), Bergson (la matière et la mémoire) et Deleuze (l'image-mouvement et l'image-temps) sont examinés, de même que des études qui ont, entre autres, porté sur le cinéma des premiers temps et L'Homme à la caméra de Vertov. L'auteure profite de la variété de ces concepts et des approches qu'ils induisent afin de retracer l'origine du sens ou le travail de la perception et de la pensée au cinéma. Dans le second carnet, l'auteure aborde l'étude des récits documentaire ou de fiction dans une perspective éthique. Elle mobilise des travaux de Paul Ricœur, dont ceux qui ont pertinemment trait à l'identité narrative. Des films mettant notamment en scène le personnage d'Hannibal Lecter servent de « laboratoires éthiques » (selon l'expression du chercheur) dans lesquels même la violence extrême trouve son effi cace. Lucie Roy invite le lecteur à se pencher sur la matérialité de l'écriture filmique ou l'ouvragement auquel le support filmique est soumis"--Quatrième de couverture De la matérialité de l'écriture filmique dépend le caractère analogique, idéologique de l'image, du film, de l'intrigue, du récit. On peut considérer que cette matérialité ou son support sont assortis à la perception et à la pensée (que Bergson appelle mémoire). Perception et pensée constituent ainsi le véritable pouvoir de l'écriture. La première partie de cet ouvrage questionne l'histoire de la pensée de l'image et du cinéma ; la seconde, la pensée des histoires ou l'identité narrative induite des récits documentaires ou de fiction. Table des matières Carnet 1. Un peu d’histoire de la pensée du cinéma Carnet 2. Des films ou des histoires de la pensée au cinéma Bibliographie