Le devenir-femme des historiens de l'art : Michael Fried et Georges Didi-Huberman

"Quelles relations l'histoire et la théorie de l'art entretiennent-elles avec le fantasme? Et par quels mécanismes - tant psychanalytiques que philosophiques, historiques, sociaux ou politiques -s'articulent-elles au sein des discours sur l'art? L'autrice, qui s'appuie sur les travaux de la philosophe française Sarah Kofman, aborde cette question en examinant les oeuvres, exemplaires à cet égard, de deux historiens-théoriciens de l'art considérés aujourd'hui comme des figures intellectuelles incontournables: l'Américain Michael Fried et le Français Georges Didi-Huberman. En étudiant ces deux "cas" de façon approfondie, elle met en évidence la formation de véritables "systèmes fantasmatiques" et, avec une approche psychanalytique et féministe inédite dans le domaine, montre comment le genre et la différence sexuelle - et plus particulièrement les structures et les motifs liés à la féminité ou à l'ambivalence sexuelle - sont des objets de négociations complexes, de conflits et de compromis à l'intérieur même de ces systèmes. À partir des positions hystériques, fétichistes, mélancoliques ou encore paranoïaques adoptées par Fried et Didi-Huberman dans leurs écrits, elle tire des conclusions plus générales au sujet de la théorie de l'art en tant que lieu privilégié du fantasme, où se fait jour un devenir-femme des plus équivoques."-- Remerciements Introduction Chapitre 1. L’économie fantasmatique de la théorie Théorie et fantasme Théorie et délire Formations psychiques et productions culturelles La constitution fantasmatique des oeuvres Le théorique, le biographique et l’«économie sexuelle» des systèmes philosophiques La question des femmes et des mères L’ambivalence stratégique Chapitre 2. La «féminité» de Michael Fried L’autobiographie Rationalisation, auto-analyse et reconstruction narrative La naissance du «critique-théoricien» ou la conception de «Art and Objecthood» La crise d’hystérie Le post-partum La conversion à l’histoire de l’art L’éclatement de «Michael Fried» La renaissance de «Art and Objecthood» et le bouclage du cycle antithéâtral Le fonctionnement «délirant» du système friedien Le «nombril» du système: Courbet’s Realism Le(s) positionnement(s) de Courbet’s Realism Le «Courbet» de Fried: l’exception Un noeud théorique Fried féministe? Un roman psychanalytique La fantasmatique phénoménologique Le motif des mains La fantasmatique féminine Le fantasme de «chair» L’économie sexuelle du système friedien Chapitre 3. Georges Didi-Huberman: entre hystérie et mélancolie Érudition et prime de séduction esthétique La matrice du système Meurtre des «pères», revenance (ou survivance) de la «mère» L’extraordinaire fécondité warburgienne Le roman familial élargi: une généalogie allemande Une communauté fantasmatique Fétichisme dialectique La matrice théorico-fantasmatique: entre désir et deuil Hystérie, mélancolie La fascination du féminin L’hystérique ou le devenir-oeuvre de la femme L’oeuvre d’art incarnée La femme insaisissable La nymphe Les nymphes: matières, substances et organes Les mères mortes Les bouches dévorantes Les pleureuses Conclusion Bibliographie OEuvres de Michael Fried OEuvres de Georges Didi-Huberman Références Liste des figures Table des matières "Cet ouvrage propose une réflexion épistémologique sur les rapports spécifiques que l'histoire et la théorie de l'art entretiennent avec le fantasme. L'objectif général de cette réflexion est d'éclairer les mécanismes par lesquels le fantasme et la théorie s'articulent au sein des discours sur l'art, et de considérer les implications, tant psychanalytiques que philosophiques, historiques, sociales et politiques, d'une telle articulation. En s'inspirant de la méthodologie féministe, psychanalytique et déconstructiviste de la philosophe française Sarah Kofman, cette problématique est abordée dans le livre par l'analyse approfondie des travaux exemplaires de deux historiens-théoriciens de l'art encore actifs aujourd'hui : l'Américain Michael Fried et le Français Georges Didi-Huberman. L'étude fouillée de ces deux "cas" permet de montrer en quoi les systèmes de pensée très complexes élaborés par ces deux auteurs sont traversés et structurés par une dimension fantasmatique qui, tant dans son contenu que dans les mécanismes de défenses qu'elle induit, touche de près à la question des femmes. L'ouvrage développe ainsi une approche féministe inédite en histoire de l'art afin de repenser la manière dont la question des genres est négociée dans l'écriture de l'histoire et de la théorie de l'art au-delà d'une simple dénonciation des structures masculinistes qui sous-tendent ces disciplines, dans une perspective se rapprochant davantage de la théorie queer." "Cet ouvrage propose une réflexion épistémologique sur les rapports spécifiques que l'histoire et la théorie de l'art entretiennent avec le fantasme. L'objectif général de cette réflexion est d'éclairer les mécanismes par lesquels le fantasme et la théorie s'articulent au sein des discours sur l'art, et de considérer les implications, tant psychanalytiques que philosophiques, historiques, sociales et politiques, d'une telle articulation. En s'inspirant de la méthodologie féministe, psychanalytique et déconstructiviste de la philosophe française Sarah Kofman, cette problématique est abordée dans le livre par l'analyse approfondie des travaux exemplaires de deux historiens-théoriciens de l'art encore actifs aujourd'hui : l'Américain Michael Fried et le Français Georges Didi-Huberman. L'étude fouillée de ces deux "cas" permet de montrer en quoi les systèmes de pensée très complexes élaborés par ces deux auteurs sont traversés et structurés par une dimension fantasmatique qui, tant dans son contenu que dans les mécanismes de défenses qu'elle induit, touche de près à la question des femmes. L'ouvrage développe ainsi une approche féministe inédite en histoire de l'art afin de repenser la manière dont la question des genres est négociée dans l'écriture de l'histoire et de la théorie de l'art au-delà d'une simple dénonciation des structures masculinistes qui sous-tendent ces disciplines, dans une perspective se rapprochant davantage de la théorie queer."-- Fourni par l'éditeur "Quelles relations l'histoire et la théorie de l'art entretiennent-elles avec le fantasme? Et par quels mécanismes - tant psychanalytiques que philosophiques, historiques, sociaux ou politiques -s'articulent-elles au sein des discours sur l'art? L'autrice, qui s'appuie sur les travaux de la philosophe française Sarah Kofman, aborde cette question en examinant les oeuvres, exemplaires à cet égard, de deux historiens-théoriciens de l'art considérés aujourd'hui comme des figures intellectuelles incontournables: l'Américain Michael Fried et le Français Georges Didi-Huberman. En étudiant ces deux "cas" de façon approfondie, elle met en évidence la formation de véritables "systèmes fantasmatiques" et, avec une approche psychanalytique et féministe inédite dans le domaine, montre comment le genre et la différence sexuelle - et plus particulièrement les structures et les motifs liés à la féminité ou à l'ambivalence sexuelle - sont des objets de négociations complexes, de conflits et de compromis à l'intérieur même de ces systèmes. À partir des positions hystériques, fétichistes, mélancoliques ou encore paranoïaques adoptées par Fried et Didi-Huberman dans leurs écrits, elle tire des conclusions plus générales au sujet de la théorie de l'art en tant que lieu privilégié du fantasme, où se fait jour un devenir-femme des plus équivoques." --Provided by publisher