Konzert-Szenen : Bewegung, Performance, Medien : Musik zwischen performativer Expansion und medialer Integration 1950-2000

Wandlungen der kompositorischen Ideen und der Aufführungspraxis neuer Musik haben in den letzten Jahrzehnten die traditionelle Konzertsituation verändert. Christa Brüstle stellt in einem musikhistorischen Überblick die Gründe und Anlässe dieser Entwicklungen dar: Sie beziehen sich auf neue Aspekte von Form und Raum in der Musik ebenso wie auf unterschiedliche Verbindungen zwischen Musik, Performance, Theater und Medien. Themen sind die Einführung von Bewegung auf dem Konzertpodium, der experimentelle Umgang mit Instrumenten, (nackte) Körper als Klangproduzenten, Präsentationsformen der Live-Elektronik, die Inszenierung von Musikaufführungen, der Einsatz von Video im Konzert sowie die Aktivierung des Publikums. Sie werden am Beispiel von Werken etwa von Ashley, Bauckholt, Berio, Boulez, Cage, Globokar, Hespos, Kagel, Kang, Lachenmann, Schnebel, Stäbler, Stelzenbach, Stockhausen oder Young diskutiert. Daraus ergeben sich nicht zuletzt exemplarische Interpretationen zeitgenössischer Kompositionen und Aufführungen unter Heranziehung aktueller Kunst- und Mediendiskurse wie Intermedialität und Interaktivität, Theorien des Performativen und Hybridität. Wandlungen der kompositorischen Ideen und der Auffuhrungspraxis neuer Musik haben in den letzten Jahrzehnten die traditionelle Konzertsituation verandert. Christa Brustle stellt in einem musikhistorischen Uberblick die Grunde und Anlasse dieser Entwicklungen dar: Sie beziehen sich auf neue Aspekte von Form und Raum in der Musik ebenso wie auf unterschiedliche Verbindungen zwischen Musik, Performance, Theater und Medien. Themen sind die Einfuhrung von Bewegung auf dem Konzertpodium, der experimentelle Umgang mit Instrumenten, (nackte) Korper als Klangproduzenten, Prasentationsformen der Live-Elektronik, die Inszenierung von Musikauffuhrungen, der Einsatz von Video im Konzert sowie die Aktivierung des Publikums. Sie werden am Beispiel von Werken etwa von Ashley, Bauckholt, Berio, Boulez, Cage, Globokar, Hespos, Kagel, Kang, Lachenmann, Schnebel, Stabler, Stelzenbach, Stockhausen oder Young diskutiert. Daraus ergeben sich nicht zuletzt exemplarische Interpretationen zeitgenossischer Kompositionen und Auffuhrungen unter Heranziehung aktueller Kunst- und Mediendiskurse wie Intermedialitat und Interaktivitat, Theorien des Performativen und Hybriditat VORWORT INHALTSVERZEICHNIS EINLEITUNG 1. IDEAL UND PROBLEM DER IMMOBILITÄT 2. KONZEPTE VON BEWEGUNG IN FORM UND RAUM 2.1 KLANG ALS BEWEGUNG UND FORM 2.2 KLANGPRODUKTION UND FORMGENERIERUNG 2.3 KLANGKOMPOSITION ALS KOMPONIERTE BEWEGUNG UND FORM 2.4 FORM IN BEWEGUNG – FORM ALS PROZESS 2.5 RAUM UND KLANGBEWEGUNG – RÄUMLICHKEIT UND VERRÄUMLICHUNG 3. SICHTBARE MUSIK – KONZERTPODIUM ALS BÜHNE 3.1 KLANGPRODUKTION ALS ZEIT-RAUM-FELD 3.2 FORM- UND STRUKTURBILDUNG DURCH BEWEGUNG IM RAUM 3.3 AKTION UND SZENE – THEATER DER MUSIK 4. PRÄSENTATION UND INSZENIERUNG VON KLANG 4.1 PERFORMANCE BIS INSTALLATION 4.2 KLANGEXPEDITIONEN UND SCHAU-STÜCKE 4.3 WANDELKONZERTE UND KLANGSITUATIONEN – AKTIVIERUNG DES PUBLIKUMS ABKÜRZUNGEN LITERATURVERZEICHNIS PERSONENREGISTER Christa Brüstle. Revised And Abridged Habilitation - Freie Universität, Berlin, 2007. Includes Bibliographical References And Index.