El teatro del Siglo de Oro :$bEdición e interpretación /$cAlberto Blecua, Ignacio Arellano, Guillermo Serés (eds.)

Aborda el teatro como texto, su vida al albur de cada representación de la obra y los cambios y modelizaciones que cada una de las puestas en escena provocan en un grupo de señeras obras del Siglo de Oro español. Índice Prólogo Organización y representación del espacio en la comedia urbana de Lope: unas calas Recursos retóricos en el teatro del Siglo de Oro: el caso de la evidentia El cadáver en escena en el teatro de Lope de Vega Teatro de palacio: excesos económicos y protesta pública Telones parlantes del Siglo de Oro Las acotaciones escénicas en No hay amigo para amigo, de Francisco de Rojas Zorrilla Editando a Mira de Amescua: los nuevos textos y sus circunstancias Los fundamentos del teatro de Moreto Editar y catalogar los entremeses: el largo itinerario del teatro breve Principios de preceptiva teatral del siglo XVII desde el materialismo filosófico como teoría de la literatura Sobre el teatro portugués en español Trazas, funciones, motivos y casos. Elementos para el análisis del teatro barroco español Problemas textuales del teatro de Tirso: el caso de El vergonzoso en palacio La ardua tarea de editar a Rojas Zorrilla Los autos: origen, evolución y adecuación ideológica Los autógrafos de Lope y las partes: un balance provisional Las fronteras de la arcadia: naturaleza y estado natural La puesta en escena en las ediciones del teatro del Siglo de Oro Problemas de atribución y crítica textual en Rojas Zorrilla El objetivo prioritario de los ensayos reunidos en este volumen es presentar la panoplia de aproximaciones, herramientas y metodologías que permitan un mejor conocimiento y, en su caso, edición de nuestros textos dramáticos áureos: desde las más clásicas, como la crítica textual y la ecdótica, la historia de la literatura y el estudio de las fuentes, hasta otras más recientes como la bibliografía material y la teoría y la crítica literarias, sin dejar de lado un buen número de disciplinas afines o contiguas, como la escenografía y la historia de la indumentaria, o la oratoria, la música y la danza, pasando por la teoría de la recepción y la literatura comparada.Respecto a los autores estudiados, el elenco también es ambicioso. El lector hallará a las primeras espadas del teatro áureo español, como Lope, Calderón o Tirso, pero de igual modo a muchos otros como Rojas Zorrilla, Mira de Amescua, Moreto... Y sabrá más sobre la tipología de sus personajes; sobre los géneros, breves o largos, serios o jocosos, que utilizaban para hacerlos actuar; o sobre los recursos retóricos que compartían todos ellos cuando creaban sus tramas.

Jewish Writings from the Hellenistic-Roman Period is a collection of apocrypha and Old Testament pseudoepigrapha along with other ancient Jewish writings of importance for the understanding of the cultural realities in the epoch of ancient Judaism and early Christianity. The texts are made accessible in academically precise translations with brief introductions and comments. The series is intended for teachers and students of Bible studies, Jewish studies, Ancient Near Eastern studies (and related disciplines), Egyptology, the History of Religion and Culture, and for the general reader interested in cultural and religious history.