Die Wahrnehmung von Körperlichkeit in Kunstwerken : Eine interdisziplinäre Untersuchung zur Funktion von Kunst

Aline Vedder analysiert die kunst- und gesellschaftstheoretische Bestimmung der Funktion von Kunst für die moderne Gesellschaft. Dazu führt sie mit Blick auf die Wahrnehmung von Körperlichkeit in aktuellen Kunstwerken eine interdisziplinäre Untersuchung durch, die soziologische und neurowissenschaftliche Methoden kombiniert. Sie arbeitet heraus, dass beide Disziplinen gemeinsame Ausgangspunkte für die Analyse der Gesellschaftlichkeit von künstlerischen Wahrnehmungserfahrungen bieten. Durch die Verknüpfung soziologischer und neurowissenschaftlicher Ergebnisse zeigt sie, dass das Potenzial der Kunst darin zu sehen ist, dass durch sie ein neuer Fokus auf die Welt und deren Perspektivität gewonnen werden kann. Aline Vedder analysiert die kunst- und gesellschaftstheoretische Bestimmung der Funktion von Kunst für die moderne Gesellschaft. Dazu führt sie mit Blick auf die Wahrnehmung von Körperlichkeit in aktuellen Kunstwerken eine interdisziplinäre Untersuchung durch, die soziologische und neurowissenschaftliche Methoden kombiniert. Sie arbeitet heraus, dass beide Disziplinen gemeinsame Ausgangspunkte für die Analyse der Gesellschaftlichkeit von künstlerischen Wahrnehmungserfahrungen bieten. Durch die Verknüpfung soziologischer und neurowissenschaftlicher Ergebnisse zeigt sie, dass das Potenzial der Kunst darin zu sehen ist, dass durch sie ein neuer Fokus auf die Welt und deren Perspektivität gewonnen werden kann. Der Inhalt · Die Kunst in der Soziologie · Die Kunst als gesellschaftlicher Sonderbereich ·Die Möglichkeit Kunst als soziale Praxis interdisziplinär zu betrachten · Die Bedeutung von Kunst für die moderne Gesellschaft. Die Zielgruppen · Dozierende und Studierende aus den Bereichen der Soziologie, Kunst- und Bildungswissenschaften · Praktiker aus dem Bereich der Kunst, Kunstlehrer. Die Autorin Aline Vedder forscht am Institut für Soziologie der Ludwig-Maximilians-Universität München zur gesellschaftstheoretischen Bedeutung von Kunst für die moderne Gesellschaft Aline Vedder analysiert die kunst- und gesellschaftstheoretische Bestimmung der Funktion von Kunst für die moderne Gesellschaft. Dazu führt sie mit Blick auf die Wahrnehmung von Körperlichkeit in aktuellen Kunstwerken eine interdisziplinäre Untersuchung durch, die soziologische und neurowissenschaftliche Methoden kombiniert. Sie arbeitet heraus, dass beide Disziplinen gemeinsame Ausgangspunkte für die Analyse der Gesellschaftlichkeit von künstlerischen Wahrnehmungserfahrungen bieten. Durch die Verknüpfung soziologischer und neurowissenschaftlicher Ergebnisse zeigt sie, dass das Potenzial der Kunst darin zu sehen ist, dass durch sie ein neuer Fokus auf die Welt und deren Perspektivität gewonnen werden kann. Der Inhalt · Die Kunst in der Soziologie · Die Kunst als gesellschaftlicher Sonderbereich · Die Möglichkeit Kunst als soziale Praxis interdisziplinär zu betrachten · Die Bedeutung von Kunst für die moderne Gesellschaft Die Zielgruppen · Dozierende und Studierende aus den Bereichen der Soziologie, Kunst- und Bildungswissenschaften · Praktiker aus dem Bereich der Kunst, Kunstlehrer Deie Autorin Aline Vedder forscht am Institut für Soziologie der Ludwig-Maximilians-Universität München zur gesellschaftstheoretischen Bedeutung von Kunst für die moderne Gesellschaft Aline Vedder analysiert die kunst- und gesellschaftstheoretische Bestimmung der Funktion von Kunst fur die moderne Gesellschaft. Dazu fuhrt sie mit Blick auf die Wahrnehmung von Korperlichkeit in aktuellen Kunstwerken eine interdisziplinare Untersuchung durch, die soziologische und neurowissenschaftliche Methoden kombiniert. Sie arbeitet heraus, dass beide Disziplinen gemeinsame Ausgangspunkte fur die Analyse der Gesellschaftlichkeit von kunstlerischen Wahrnehmungserfahrungen bieten. Durch die Verknupfung soziologischer und neurowissenschaftlicher Ergebnisse zeigt sie, dass das Potenzial der K Front Matter....Pages I-XII Einleitung....Pages 1-9 Problemkontext: Bildung durch Kunst....Pages 10-15 Aufbau der Arbeit....Pages 16-17 Kunstbezüge: Alltag, Medium, Bild....Pages 18-30 (Kunst-)Theorien und Kunstforschung....Pages 31-76 Untersuchungsdesign und Methodologie....Pages 77-99 Logiken des Künstlerischen....Pages 100-143 Funktionen und Folgen der Kunstwahrnehmung....Pages 144-183 Schluss....Pages 184-187 Back Matter....Pages 189-210