نورپردازی اصلاحی، ژست‌گیری و ویرایش: برای عکاسان پرتره دیجیتال

«نورپردازی اصلاحی، ژست‌گیری و ویرایش برای عکاسان پرتره دیجیتال» (Corrective Lighting, Posing and Retouching for Digital Portrait Photographers) نوشتهٔ جف اسمیت، یک راهنمای جامع و کاربردی است که در سال ۲۰۱۰ توسط انتشارات آمهرست مدیا منتشر شده است. این کتاب که به ویرایش سوم خود رسیده، به عکاسان می‌آموزد چگونه با ترکیبی از نورپردازی هوشمندانه، ژست‌گیری دقیق و تکنیک‌های ویرایش دیجیتال، پرتره‌هایی خیره‌کننده و حرفه‌ای در هر شرایطی خلق کنند.

دربارهٔ کتاب نورپردازی اصلاحی، ژست‌گیری و ویرایش: برای عکاسان پرتره دیجیتال

این کتاب با تمرکز بر رویکردی جامع و گام‌به‌گام، به عکاسان پرتره نشان می‌دهد که چگونه می‌توانند نقاط ضعف ظاهری سوژه را بدون ایجاد دلخوری، به‌صورت هنرمندانه‌ای پنهان یا کاهش دهند. جف اسمیت، با بهره‌گیری از سال‌ها تجربه، تکنیک‌هایی را ارائه می‌دهد که با تغییرات ظریف در نور و ژست، می‌توان کمر و باسن را باریک‌تر، بینی را باریک‌تر، چانهٔ دوم را کاهش داد و حتی طاسی سر را پنهان کرد. سبک نوشتار کتاب، آموزنده، صریح و کاربردی است و با زبانی ساده، مفاهیم پیچیدهٔ فنی را برای عکاسان در هر سطحی قابل‌درک می‌سازد. علاوه بر راهکارهای فنی در مرحلهٔ عکاسی، این کتاب به‌روزترین فناوری‌های تصویربرداری دیجیتال را نیز پوشش می‌دهد. بخش قابل‌توجهی از کتاب به ویرایش پس از عکاسی اختصاص دارد و روش‌هایی برای حذف دیجیتالی جوش، سفید کردن دندان‌ها، برداشتن بریس‌های ارتودنسی، و برطرف کردن مشکلات جزئی لباس را آموزش می‌دهد. این منبع با ارائهٔ صدها تصویر جدید، دنباله‌های قبل و بعد، و متنی آموزنده، به‌عنوان یک مرجع ارزشمند برای خلق پرتره‌های زیبا و دل‌پذیر شناخته می‌شود.

دربارهٔ نویسنده

جف اسمیت یک عکاس حرفه‌ای و برندهٔ جوایز متعدد است که در کالیفرنیا زندگی و کار می‌کند. او نویسندهٔ چندین کتاب پرفروش در زمینهٔ عکاسی پرتره است، از جمله «راهنمای عکاسی از سر و شانه» و «عکاسی پرتره برای عکاسان حرفه‌ای». اسمیت با سال‌ها تجربه در عکاسی از افراد عادی (نه مدل‌های حرفه‌ای)، تخصص ویژه‌ای در ارائهٔ تکنیک‌هایی دارد که به عکاسان کمک می‌کند تا مشتریان خود را در بهترین حالت ممکن به تصویر بکشند.

چرا باید نورپردازی اصلاحی، ژست‌گیری و ویرایش: برای عکاسان پرتره دیجیتال را بخوانید؟

آموزش کامل چرخهٔ کاری یک عکاس پرتره: این کتاب با پوشش هر سه مرحلهٔ اصلی عکاسی پرتره یعنی نورپردازی، ژست‌گیری و ویرایش، یک دورهٔ آموزشی کامل را در اختیار شما قرار می‌دهد. ارائهٔ راهکارهای عملی برای رفع نواقص ظاهری: با تکنیک‌های ظریف و مؤثر این کتاب، می‌آموزید که چگونه با تغییر زاویهٔ نور و یا ژست دادن به سوژه، مشکلاتی مانند چانهٔ دوم، شکم بزرگ، یا طاسی را کاهش دهید و پرتره‌ای دل‌پذیر خلق کنید. یادگیری مهارت‌های ارتباطی با مشتری: کتاب به شما نشان می‌دهد که چگونه با ظرافت و درایت، مشکلات ظاهری سوژه را شناسایی و بررسی کنید و بدون آن‌که به اعتمادبه‌نفس او لطمه‌ای وارد شود، راهکارهای اصلاحی را ارائه دهید. آشنایی با ابزارهای پیشرفتهٔ ویرایش دیجیتال: از حذف جوش و سفید کردن دندان‌ها گرفته تا پردازش فایل‌های خام و بهینه‌سازی فایل‌های JPEG، این کتاب دانش فنی مورد نیاز برای ویرایش حرفه‌ای را در اختیارتان قرار می‌دهد. منبعی بصری و غنی از مثال‌های عکاسی: وجود تصاویر متعدد و دنباله‌های قبل و بعد، درک مفاهیم را بسیار آسان‌تر می‌کند و به شما ایده‌های عملی برای اجرای تکنیک‌ها می‌دهد.

این کتاب برای چه کسانی مناسب است؟

این کتاب منبعی ایده‌آل برای عکاسان پرتره در تمام سطوح، از مبتدیانی که به‌تازگی وارد این حوزه شده‌اند تا عکاسان حرفه‌ای که به‌دنبال به‌روزرسانی مهارت‌های خود و ارائهٔ خدمات بهتر به مشتریانشان هستند، محسوب می‌شود. همچنین برای دانشجویان رشته‌های عکاسی و هنرهای تجسمی و هر کسی که به عکاسی پرتره به‌صورت جدی علاقه‌مند است، یک منبع آموزشی ارزشمند خواهد بود.

سوالات متداول

آیا این کتاب برای عکاسانی که از دوربین‌های آنالوگ استفاده می‌کنند نیز مفید است؟

اگرچه ویرایش سوم این کتاب با تمرکز بر فناوری‌های دیجیتال و نرم‌افزارهایی مانند فتوشاپ به‌روزرسانی شده است، اما بخش‌های عظیمی از آن، مانند تکنیک‌های نورپردازی و ژست‌گیری، اصولی جهانی هستند که برای هر نوع عکاسی پرتره، چه دیجیتال و چه آنالوگ، کاربرد دارند.

تفاوت این کتاب با ویرایش‌های قبلی در چیست؟

ویرایش سوم کتاب که در سال ۲۰۱۰ منتشر شده، در مقایسه با ویرایش دوم (۲۰۰۵)، بر تکنیک‌های جدید تصویربرداری دیجیتال و پیشرفت‌های نرم‌افزاری تأکید بیشتری دارد و مطالب آن بر اساس آخرین روندها و فناوری‌های روز به‌روزرسانی شده است.

آیا کتاب صرفاً بر روی تکنیک‌های استودیویی متمرکز است؟

خیر، این کتاب علاوه بر عکاسی در استودیو، بخشی مجزا برای عکاسی پرتره در فضای باز (Outdoor Portraits) دارد و تکنیک‌های خود را برای شرایط نوری و محیط‌های مختلف توضیح می‌دهد، که آن را برای عکاسان موقعیت‌گرا (Location Photographer) نیز بسیار مفید می‌سازد.

With techniques for achieving a flawless portrait, this manual shows how to create stunning, professional images in any setting. Tips on how to delicately discuss and evaluate a subject’s appearance and his or her specific concerns combine with examples on how subtle changes in lighting and posing can flatter subjects—by slimming the waist and hips, enhancing the bust, narrowing the nose, reducing a double chin, and concealing baldness—helping portrait photographers sensitively downplay perceived flaws. Also illustrating how the latest in digital imaging technology can fix problems, this up-to-date resource shows how to digitally eliminate acne, whiten teeth, remove braces, and fix unnoticed clothing problems. Techniques for processing RAW files and for optimizing JPEG files for quick, but consistent, shooting are also included. With hundreds of new images, before-and-after sequences, and informative text, this is the ultimate reference for creating beautiful, flattering portraits. Copyright 3 Table of Contents 4 Back Cover 129 PHOTOGRAPHING REAL PEOPLE 7 Perfect Clients Are Rare 7 Caring About Your Clients 8 The Approach 10 SIDEBAR: Build on the Excitement 11 1. IDENTIFYING PROBLEMS 13 Reality and Egos 13 Imagined vs. Real Problems 14 Common Problems 15 Neck Area 15 Men’s Concerns 15 Women’s Concerns 16 Quickly Evaluating a Client’s Problems 17 Accentuate the Positive 17 2. WORKING WITH CLIENTS 19 Preparing Your Clients 19 Clothing Selection 22 Making Your Clients Feel Comfortable 22 Really Listening 24 Be Tactful 25 3. CLOTHING AND BACKGROUND SELECTION 26 Clothing Guidelines 26 Long Sleeves 26 Black Clothing 26 High Heels 27 Common Problems 27 Too-Tight or Too-Loose Clothing 27 Wrong Undergarments 28 Coordination and Separation 28 Taking Control 29 4. CORRECTIVE LIGHTING 31 Keep it Simple 31 Shadow, Not Light 33 Camera Area 34 The Lights 34 The Main Light 34 SIDEBAR: Conceal the Flaws But Light for the Subject 34 The Fill Light 36 The Separation Light 37 SIDEBAR: Choose the Right Light for the Job 37 Positioning the Lights 39 Testing the Lighting 40 Lighting the Full-Length Pose 42 Low-Key Setups 42 High-Key Setups 43 Grid Spots 43 SIDEBAR: Don’t Create New Flaws by Correcting Existing Ones 44 Magic Settings? 45 5. CORRECTIVE POSING 47 The Purpose of the Portrait 47 Choose the Right Style 48 Traditional Posing 49 Casual Posing 49 Glamorous Posing 49 Basic Principles 50 Less is More 50 Stand, Don’t Sit 50 Camera Angle 50 Avoid Mushrooming 51 Turn the Body Away from the Main Light 51 Adapting a Pose to Hide a Flaw 5 Adapting a Pose to Hide a Flaw 51 Double Chin 51 Ears 52 Noses 53 Eyes 54 Eyeglasses 56 Expressions 56 Hair 57 Shoulders 58 Arms 58 Hands 59 Bustline 60 Waistline 60 The Legs and Feet 62 SIDEBAR: Condensing a Pose 62 Finding New Ideas 64 Test Sessions 67 In Closing 67 SIDEBAR: Targeting Test Sessions and Displays 67 SIDEBAR: Posing Variations 68 6. CORRECTING FLAWS WITH THE SCENE 70 Using the Foreground 70 Coordinating the Foreground and Background 71 Outdoors 71 SIDEBAR: “Corrective” Poses Can Also Become Popular Poses 71 In the Studio 73 7. OUTDOOR PORTRAITS 76 Lighting 76 Use of Shadow 76 Eyes and Direction of Light 77 Using the Outdoor Scene Effectively 77 Hiding White Socks and Bare Feet 77 Arms 78 Selecting a Scene 78 8. PUTTING IT ALL TOGETHER 79 Qualifying the Client 79 Determining the Client’s Needs 80 Evaluating the Client 80 Choosing Outfits 80 Beginning the Session 81 SIDEBAR: Get the Results—But Build the Excitement, Too 81 After the Session 82 Processing the Order 82 Consistency is Key 82 SIDEBAR: Don’t Overshoot 82 9. DIGITAL FILES 83 Color Consistency 83 Exposure 84 SIDEBAR: An Efficient Workflow 85 File Format 86 SIDEBAR: File Size 86 SIDEBAR: Tips for Shooting JPEGs 87 10. DIGITAL RETOUCHING: WHO PAYS THE BILL? 88 The Worst-Case Scenario 89 So Who Pays? 90 What’s Included 90 Communication 91 SIDEBAR: Never Skip Retouching 91 SIDEBAR: Improve or Eliminate? 91 Sales Techniques 92 The Long and Short of It 93 11. NORMAL RETOUCHING 94 Retouching Style 94 SIDEBAR: The “Good Stuff” 94 Don’t Go Too Far 95 Our Process 95 Retouching the Subject 96 SIDEBAR: Which Tool to Use? 97 Retouching the Background 98 Vignetting 99 Converting to Black & White 99 Spot Coloring 100 12. OTHER COMMON CORRECTIONS 101 Poor Focus 101 Poor Composition 103 Poor Exposure 105 Background Problems 106 Whitening the Teeth 107 SIDEBAR: Where to Draw the Line 107 Slimming the Subject 108 The Nose 108 The Ears 109 Tummy Bulge 109 Opening Eyes 109 Stray Hairs 110 SIDEBAR: Eyeglasses 110 Braces 111 Final Thoughts 111 13. THE PURSUIT OF PERFECTION 112 Weight Issues 113 Age-Related Concerns 114 Multiple Issues 114 Guiding Your Clients 115 14. WORKING QUICKLY IN PHOTOSHOP 117 Remove the Games 117 Isolation 117 Keyboard Shortcuts 118 Actions and Batch Processing 118 CONCLUSION 121 INDEX 124 1584289953,9781584289951,1584285427,9781584285427 Copyright ......Page 3 Table of Contents......Page 4 Back Cover ......Page 129 Perfect Clients Are Rare ......Page 7 Caring About Your Clients ......Page 8 The Approach ......Page 10 SIDEBAR: Build on the Excitement ......Page 11 Reality and Egos ......Page 13 Imagined vs. Real Problems ......Page 14 Men’s Concerns ......Page 15 Women’s Concerns ......Page 16 Accentuate the Positive ......Page 17 Preparing Your Clients ......Page 19 Making Your Clients Feel Comfortable ......Page 22 Really Listening ......Page 24 Be Tactful ......Page 25 Black Clothing ......Page 26 Too-Tight or Too-Loose Clothing ......Page 27 Coordination and Separation ......Page 28 Taking Control ......Page 29 Keep it Simple ......Page 31 Shadow, Not Light ......Page 33 SIDEBAR: Conceal the Flaws But Light for the Subject ......Page 34 The Fill Light ......Page 36 SIDEBAR: Choose the Right Light for the Job......Page 37 Positioning the Lights ......Page 39 Testing the Lighting......Page 40 Low-Key Setups ......Page 42 Grid Spots ......Page 43 SIDEBAR: Don’t Create New Flaws by Correcting Existing Ones ......Page 44 Magic Settings? ......Page 45 The Purpose of the Portrait ......Page 47 Choose the Right Style ......Page 48 Glamorous Posing ......Page 49 Camera Angle ......Page 50 Double Chin ......Page 51 Adapting a Pose to Hide a Flaw ......Page 5 Ears ......Page 52 Noses ......Page 53 Eyes ......Page 54 Expressions ......Page 56 Hair ......Page 57 Arms ......Page 58 Hands ......Page 59 Waistline ......Page 60 SIDEBAR: Condensing a Pose ......Page 62 Finding New Ideas ......Page 64 SIDEBAR: Targeting Test Sessions and Displays ......Page 67 SIDEBAR: Posing Variations ......Page 68 Using the Foreground ......Page 70 SIDEBAR: “Corrective” Poses Can Also Become Popular Poses ......Page 71 In the Studio ......Page 73 Use of Shadow ......Page 76 Hiding White Socks and Bare Feet ......Page 77 Selecting a Scene ......Page 78 Qualifying the Client ......Page 79 Choosing Outfits......Page 80 SIDEBAR: Get the Results—But Build the Excitement, Too......Page 81 SIDEBAR: Don’t Overshoot ......Page 82 Color Consistency ......Page 83 Exposure ......Page 84 SIDEBAR: An Efficient Workflow ......Page 85 SIDEBAR: File Size ......Page 86 SIDEBAR: Tips for Shooting JPEGs ......Page 87 10. DIGITAL RETOUCHING: WHO PAYS THE BILL? ......Page 88 The Worst-Case Scenario ......Page 89 What’s Included ......Page 90 SIDEBAR: Improve or Eliminate? ......Page 91 Sales Techniques ......Page 92 The Long and Short of It ......Page 93 SIDEBAR: The “Good Stuff” ......Page 94 Our Process ......Page 95 Retouching the Subject ......Page 96 SIDEBAR: Which Tool to Use? ......Page 97 Retouching the Background ......Page 98 Converting to Black & White ......Page 99 Spot Coloring ......Page 100 Poor Focus ......Page 101 Poor Composition ......Page 103 Poor Exposure ......Page 105 Background Problems ......Page 106 SIDEBAR: Where to Draw the Line ......Page 107 The Nose ......Page 108 Opening Eyes ......Page 109 SIDEBAR: Eyeglasses ......Page 110 Final Thoughts ......Page 111 13. THE PURSUIT OF PERFECTION ......Page 112 Weight Issues ......Page 113 Multiple Issues ......Page 114 Guiding Your Clients ......Page 115 Isolation ......Page 117 Actions and Batch Processing ......Page 118 CONCLUSION ......Page 121 INDEX ......Page 124 Annotation In the third edition of this bestselling guide, digital imaging techniques, trends and software have been updated, allowing readers to gain the best from their kit whilst shooting flattering portraits for their clients. Written by Jeff Smith, one of California's top photographers, Corrective Lighting, Posing and Retouching for Digital Portrait Photographers includes the following chapters: Common Problems, Neck Area, Men's and Women's Concerns, Making Your Clients Comfortable, Corrective Posing and Clothing Guidelines, among others