دانلود کتاب Cinematography (به فارسی: فیلمبرداری) نوشته شده توسط «Patrick Keating»
اطلاعات کتاب فیلمبرداری
موضوع اصلی: داستان – طنز
نوع: کتاب الکترونیکی
ناشر: Rutgers University Press
نویسنده: Patrick Keating
زبان: english
فرمت کتاب: PDF (قابل تبدیل به سایر فرمت ها)
سال انتشار: 2014
تعداد صفحه: 248 / 233
حجم فایل: 5.86 مگابایت
کد کتاب: 081356350X , 9780813563503
توضیحات کتاب فیلمبرداری
چگونه یک فیلم به شکلی که دارد به نظر می رسد؟ و نگاه یک فیلم چه تاثیری در واکنش ما به آن دارد؟ نقش سینماتوگرافی، هم به عنوان یک علم و هم به عنوان هنر، اغلب در صحبت های بازیگری، کارگردانی و بودجه فراموش می شود. فیلمبردار موفق باید یک چشم خلاق تیزبین و همچنین دانش تخصصی در مورد مجموعه‌ای از فناوری‌های جدید دوربین، فیلم و نور در حال گسترش داشته باشد. بدون داشتن این مهارت ها در اختیار کارگردان، اکثر فیلم ها به سرعت از خاطره ها محو می شوند. فیلمبرداری بر نکات برجسته این هنر تمرکز می کند و اولین نمای کلی جامع از چگونگی تکامل سریع این رشته از دوران اولیه فیلم صامت تا تصویر دیجیتال امروزی را ارائه می دهد.
مقالات در این جلد ما را با قراردادهای بصری سبک هالیوود آشنا می‌کند و توضیح می‌دهد که چگونه این اولین بار پدید آمدند و چگونه بعداً توسط زیبایی‌شناسی جایگزین به چالش کشیده شدند. به منظور چارچوب‌بندی این تاریخ جذاب، مشارکت‌کنندگان مجموعه‌ای از پرسش‌ها را در مورد فناوری (چگونه فناوری جدید سینما را شکل داد؟)، نویسنده (آیا یک سینماگر می‌تواند سبک‌ها و مضامینی را در طول یک حرفه خود ایجاد کند؟) و کلاسیک (چگونه باید ایجاد کند؟) به کار می‌گیرند. سینماگران از فناوری جدید در پرتو عملکرد گذشته استفاده می کنند؟). مجموعه مقالات اصیل که ما را از دوربین های دستی دوران صامت به دستگاه های دیجیتالی مورد استفاده امروز می برند، بررسی می کند که چگونه هنر سینماتوگرافی نه تنها تحت تأثیر پیشرفت های تکنولوژیکی، بلکه تحت تأثیر روندهای صنعت سینما، از ظهور بلاک باسترهای پرهزینه به گسترش فیلم‌های مستقل.
این کتاب همچنین افراد پشت دوربین را نشان می‌دهد و بسیاری از سینماگران تحسین‌شده از جیمز ونگ هوو گرفته تا راجر دیکینز را معرفی می‌کند. فیلمبرداری که با بیش از 50 تصویر پاک‌نشدنی از فیلم‌های شاخص به‌طور مجلل نشان داده شده است، نگاهی تحریک‌آمیز از پشت صحنه به این حرفه و جشنی تکان‌دهنده از فرم هنری ارائه می‌دهد. هرکسی که این تاریخ را بخواند، به خاطر اتفاقاتی که در پشت آن رخ می‌دهد، به آنچه روی صفحه ظاهر می‌شود، نگاهی تازه خواهد داشت.
The essays in this volume introduce us to the visual conventions of the Hollywood style, explaining how these first arose and how they have subsequently been challenged by alternative aesthetics. In order to frame this fascinating history, the contributors employ a series of questions about technology (how did new technology shape cinematography?), authorship (can a cinematographer develop styles and themes over the course of a career?), and classicism (how should cinematographers use new technology in light of past practice?). Taking us from the hand-cranked cameras of the silent era to the digital devices used today, the collection of original essays explores how the art of cinematography has been influenced not only by technological advances, but also by trends in the movie industry, from the rise of big-budget blockbusters to the spread of indie films.
The book also reveals the people behind the camera, profiling numerous acclaimed cinematographers from James Wong Howe to Roger Deakins. Lavishly illustrated with over 50 indelible images from landmark films, Cinematography offers a provocative behind-the-scenes look at the profession and a stirring celebration of the art form. Anyone who reads this history will come away with a fresh eye for what appears on the screen because of what happens behind it.
برای دریافت کد تخفیف ۲۰ درصدی این کتاب، ابتدا صفحه اینستاگرام کازرون آنلاین (@kazerun.online ) را دنبال کنید. سپس، کلمه «بلیان» را در دایرکت ارسال کنید تا کد تخفیف به شما ارسال شود.