Aphrodite und Eros in der antiken Tragödie: mit Ausblicken auf motivgeschichtlich verwandte Dichtungen (Untersuchungen zur antiken Literatur und Geschichte)

In der 1968 gegründeten Reihe erscheinen Monographien aus den Gebieten der Griechischen und Lateinischen Philologie sowie der Alten Geschichte. Die Bände weisen eine große Vielzahl von Themen auf: neben sprachlichen, textkritischen oder gattungsgeschichtlichen philologischen Untersuchungen stehen sozial-, politik-, finanz- und kulturgeschichtliche Arbeiten aus der Klassischen Antike und der Spätantike. Entscheidend für die Aufnahme ist die Qualität einer Arbeit; besonderen Wert legen die Herausgeber auf eine umfassende Heranziehung der einschlägigen Texte und Quellen und deren sorgfältige kritische Auswertung.

Aphrodite und Eros – das Wesen und Wirken dieses Göttergespanns ist richtungweisend für den Handlungsablauf zahlreicher antiker Tragödien. Die Autorin zeigt an ausgewählten Dramen von Aischylos bis Seneca, wie sich das Bild dieser beiden so facettenreichen Gottheiten unter Wahrung bestimmter Konstanten tradiert und gewandelt hat. Der spannungsreiche Wechsel zwischen einer kraftvoll waltenden Aphrodite mit kosmischer Wirksamkeit und der auf Liebesdinge beschränkten Bereichsgöttin, der bei einer vergleichenden Betrachtung relevanter Passagen aus frühen epischen Texten zutage tritt, wird in der Tragödie als das Oszillieren zwischen einer vollmächtig auftretenden, in ihrer Existenz unangezweifelten Gottheit und einer nurmehr zu Entschuldigungszwecken herangezogenen traditionellen Hülse fassbar. Als charakteristisch für die Tragödie erweist sich der Ton auf der destruktiven Kehrseite der doppelgesichtigen Liebesgottheiten. Sie findet eine Sonderausprägung im Motiv des Götterzorns, das den Ausgangspunkt zu den abschließenden Betrachtungen über Theokrit, Ovid und Nonnos bildet.

Aphrodite and Eros – the portrayal of these two gods and the depiction of their active intervention have a significant impact on the plots of numerous classical tragedies. Focussing upon a selection of dramas from Aeschylus to Seneca, the author demonstrates how the images of these two multifaceted gods have been transmitted and altered, at the same time that certain features have been preserved. The tension between a powerful Aphrodite, working on a cosmic scale, and a goddess whose influence is restricted to matters of personal love relationships – as it emerges from a survey of relevant passages in early epic texts – is palpable in tragedy as an oscillation between a goddess presented as a mighty authority, whose existence is never really questioned, and a conventional name devoid of substance, which is invoked only as an excuse. The emphasis on the destructive side of the twofold love gods is shown to be characteristic of tragedy. This is demonstrated particularly with regard to the motif of divine anger, which serves also as starting point for the concluding reflections on Theocritus, Ovid and Nonnus. Aphrodite und Eros - ihr Wesen und Wirken ist richtungweisend fÃ1⁄4r den Handlungsablauf zahlreicher antiker Tragödien. Die Autorin zeigt an ausgewählten Dramen von Aischylos bis Seneca sowie an verwandten Texten vom frÃ1⁄4hgriechischen Epos bis hin zu Theokrit, Ovid und Nonnos, wie sich das Bild dieser beiden so facettenreichen Gottheiten unter Wahrung bestimmter Konstanten tradiert und gewandelt hat. Vorwort 5 Inhaltsverzeichnis 7 I. Vor der Tragödie Aphrodite und Eros im Spannungsfeld zwischen kosmischem und individuellem Wirken1 9 II. Die Macht der Aphrodite und die Unbezwinglichkeit des Eros 25 III. Die Doppelgesichtigkeit der Aphrodite und ihrer Wirkkraft, des Eros 113 IV. Eros-Feindschaft - zürnende Göttin und deus ultor 139 Conclusio 197 Literaturverzeichnis 202 Indices 213