Ästhetische Kategorien: Perspektiven der Kunstwissenschaft und der Philosophie

Ohne viel zu überlegen sprechen wir von einem schönen Outfit, einer erhabenen Landschaft oder einer dichten Atmosphäre. Der mitunter inflationäre Gebrauch solcher ästhetischen Kategorien fordert sowohl die Kunstwissenschaft als auch die Philosophie heraus, deren Erschließungskraft neu zu erproben. Die Beiträge des Bandes nehmen acht gleichermaßen klassische wie zeitgenössische ästhetische Kategorien in den Blick: das Schöne, das Erhabene, das Hässliche, Nachahmung, Atmosphäre, Zeitlichkeit, Zeichen und Performativität. Deren mögliche Semantiken werden in einem vielversprechenden Wechselspiel von kunstwissenschaftlicher und philosophischer Reflexion geschärft. Mit Beiträgen von Julia Allerstorfer, Leo Dorner, Max Gottschlich, Stephan Grotz, Isabella Guanzini, Martin Hochleitner, Michael Hofer, Susanne Hofmann, Antonia Krainer, Monika Leisch-Kiesl, Wilfried Lipp, Wilhelm Lütterfelds, Dieter Mersch, Günther Pöltner, Andrei Pop, Barbara Schrödl, Christian Spies, Florian Uhl und Susanne Winder. Inhalt Vorwort Einleitung Aus Philosophischer Perspektive Ästhetik – ästhetische Erfahrung – ästhetische Kategorien: Zur systematischen Orientierung Der Dissens im ästhetischen Urteil und Kants Auflösungsversuch Einleitung Aus Kunstwissenschaftlicher Perspektive Die „Entgrenzung des Ästhetischen“ und die Kunstwissenschaft Das Schöne / Kunstwissenschaft Wenn Gegenwartskunst und die Kategorie des Schönen aufeinandertreffen Das Schöne / Philosophie Das Schöne als grundlegende Kategorie der Philosophie. Eine Skizze entlang von Platon, Thomas und Kant Das Erhabene / Philosophie Arbeit am Absoluten: Das Erhabene in philosophischer Perspektive Das Erhabene / Kunstwissenschaft Die Objektivität des Erhabenen: ein kunsthistorischer Versuch Das Hässliche / Kunstwissenschaft Ganz schön hässlich Das Hässliche / Philosophie Das Hässliche Nachahmung / Philosophie Nachahmung Nachahmung / Kunstwissenschaft Das Zeigen des Nicht-Zeigens Atmosphäre / Kunstwissenschaft Atmosphäre in der Architektur und in der freien Kunst Atmosphäre / Philosophie Atmosphäre als ästhetische Kategorie. Versuch einer philosophischen Annäherung an ein schwer zu fassendes Phänomen Zeitlichkeit / Philosophie Die Zeit, die ist ein sonderbar Ding Zeitlichkeit / Kunstwissenschaft Zeitlichkeit Zeichen / Kunstwissenschaft Der „endlose“ Herrenanzug. Zum Mäandern des Sinns zwischen dem „modernen Künstler“ und der Uniform des bürgerlichen Mannes im Deutschland der Nachkriegszeit Zeichen / Philosophie Umrahmung des Realen. Motive einer Kunst der Zeichen im Ausgang von Proust, Morandi und Burri Handlung_Performance_Transformation / Philosophie Handlung – Performance – Transformation Handlung_Performance_Transformation / Kunstwissenschaft Performing Mimikry. Künstlerische Strategien der Transformation von Identität Anhang

Ohne viel zu überlegen sprechen wir von einem schönen Outfit, einer erhabenen Landschaft oder einer dichten Atmosphäre. Der mitunter inflationäre Gebrauch solcher ästhetischen Kategorien fordert sowohl die Kunstwissenschaft als auch die Philosophie heraus, deren Erschließungskraft neu zu erproben.Die Beiträge des Bandes nehmen acht gleichermaßen klassische wie zeitgenössische ästhetische Kategorien in den Blick: das Schöne, das Erhabene, das Hässliche, Nachahmung, Atmosphäre, Zeitlichkeit, Zeichen und Performativität. Deren mögliche Semantiken werden in einem vielversprechenden Wechselspiel von kunstwissenschaftlicher und philosophischer Reflexion geschärft.Mit Beiträgen von Julia Allerstorfer, Leo Dorner, Max Gottschlich, Stephan Grotz, Isabella Guanzini, Martin Hochleitner, Michael Hofer, Susanne Hofmann, Antonia Krainer, Monika Leisch-Kiesl, Wilfried Lipp, Wilhelm Lütterfelds, Dieter Mersch, Günther Pöltner, Andrei Pop, Barbara Schrödl, Christian Spies, Florian Uhl und Susanne Winder.

Without thinking about it much, we speak of a beautiful outfit, a sublime landscape, or a dense atmosphere. The occasionally overblown use of such 'aesthetic categories' challenge both fine arts and philosophy to continually test their analytical power. The articles in this volume consider eight classical and contemporary aesthetic categories: the beautiful, the sublime, the ugly, imitation, temporality, atmosphere, signs, and performativity. In a promising interplay between art-theoretical awareness and philosophical definition, their potential semantics are brought to a head. With contributions from Julia Allerstorfer, Leo Dorner, Stephan Grotz, Isabella Guanzini, Martin Hochleitner, Michael Hofer, Susanne Hofmann, Antonia Krainer, Wilfried Lipp, Wilhelm Lütterfelds, Dieter Mersch, Günther Pöltner, Andrei Pop, Barbara Schrödl, Christian Spies and Florian Uhl.